Prom Night – Heiße Schnee beim Abschlussball

Im nächsten Jahr wird ein Abschlussball besonders blutig, denn in Remake zu Prom Night treibt ein Schlitzer sein Unwesen. Im Original aus den 80ern spielten Scream-Queen Jamie Lee Curtis und Ulknudel Leslie Nielsen, nun zieht es auch Brittany Snow, die derzeit in Rache ist sexy (John Tucker must die) zu bewundern ist, zum möderischen Abschlussball. Snow wird die Rolle übernehmen, die einst Curtis verkörperte. Löst Brittany Snow in Prom Night die amtierende Scream-Queen ab? Man darf gespannt sein. Regie beim Remake wird übrigens Nelson McCormick übernehmen. Die Handlung erzählt die Geschichte einer Schülerin, die auf ihren Abschlussball der Schule hinträumt, doch als der lang erwartete Abend mit dem Event vor der Türe steht, wendet sich das Blatt und der so traumhaft ausgemalte Ball entpuppt sich als reinste Horrornacht.

Saw 4 – Bousman übernimmt zum dritten Mal Regie

Kaum wurde der Drehstart bekannt gegeben, musste natürlich auch ein Regisseur für das vierte Abenteuer des Jigsaw-Killers gefunden werden. Und Lionsgate hat ihn mal wieder in Darren Lynn Bousman gefunden. Zum bereits dritten Mal schwingt sich der Regisseur auf den Regiestuhl von Saw. Ob Bousman seinen Erfolg von Saw 2 und Saw 3 noch einmal überbieten kann, bleibt mehr als abzuwarten. Von den beiden Erfindern des Originals wirkt nur noch Leigh Whannell als Executive Producer am dritten Ableger der Franchise mit. Pünktlich zu Halloween am 30. Oktober soll der Streifen in die amerikanischen Kinos kommen. Ein deutscher Kinostart im Februar 2008 ist dadurch sehr wahrscheinlich. Wir bleiben für Euch dran.

Ghost Rider Interview #2 – Hauptdarstellerin Eva Mendes

Einen kleinen Willkommensgruß überbringt Ghost Rider Hauptdarstellerin Eva Mendes beim Besuch der Startseite ja schon, unser ausführliches Interview mit der hübschen Latina folgt zugleich. Mit einem überraschend starken Auftritt setzten sich Nicolas Cage und Eva Mendes mit dem namensgebenden Ghost Rider am vergangenen Sonntag auf den ersten Platz der US-Kinocharts. Am kommenden Donnerstag qualmen dann auch in Deutschland die Reifen. Um im Austausch das Leben seines Vaters zu retten, verkauft der Stuntfahrer Johnny Blaze (Nicolas Cage) dem Teufel seine Seele. Seitdem verwandelt er sich nachts immer in einen feurigen Totenschädel und jagt mit seinem Motorrad in der Dunkelheit…

Was war Ihre erste Reaktion, als sie das Rollenangebot des weiblichen Parts in „Ghost Rider“ erhielten?

EM: Ich war sehr gespannt, denn ich wollte lange schon mit Nicolas Cage zusammen arbeiten. Ich denke, er ist eine so interessante Person und ein großartiger Schauspieler. Ich wusste nicht viel über Comics, aber als ich das Skript las dachte ich: Wow, das ist wirklich interessant, sehr düster und nervenaufreibend. Und ich habe gesagt, dass ich das gern tun würde, weil es gut ist. Dann traf ich den Regisseur Mark Steven Johnson und er ist ein so wundervoller Mensch, ein cooler Kerl. Ich mag den Rollencharakter. Ich denke, sie ist stark, aber verletzlich, und außerdem sehr natürlich. Ich habe mich selbst ein paar Mal in diesem Geschäft um Rollen kämpfen sehen, weil es nur wenige gute Rollen für Frauen gibt. Nach dem Motto: Seht mich für diese Rolle! Ich will es unbedingt! Das ist zwar manchmal lustig, aber auch sehr ermüdend. Wenn es wie bei diesem Projekt so natürlich abläuft ist es doch wesentich besser.

Kannten Sie „Ghost Rider“ vorher?

EM: Nein, ich hatte noch nie zuvor von ihm gehört.

Und sind Sie durch „Ghost Rider“ zum Comic-Fan geworden oder ist das nur etwas für Jungs?

EM: Nein, natürlich nicht, ich glaube nicht. Ich wurde zum Fan, aber um ganz ehrlich zu sein, sehe ich Comics lieber auf dem Bildschirm. In Heften auf den einzelnen Seiten ist es zwar nett, aber die Filmproduktionen daraus auf der Leinwand, zum Beispiel „Spider-Man“, das ist… Wow! Richtig cool. Wir haben mittlerweile die Technik, um so etwas zu tun. Vor einigen Jahren noch hättest du solche Filme nicht machen können aufgrund der Effekte. Ich mag es einfach, so etwas auf der Leinwand oder dem Bildschirm zu sehen.

Sie sind auch als Produzentin tätig…

EM: Richtig. Im letzten Jahr produzierte ich den kleinen Independent-Film „Live!“. Ich habe nicht angestrebt, als Produzentin zu arbeiten, ich wollte nie eine Produzentin sein. Aber manchmal ist der einzige Weg, etwas zu realisieren, es selber in die Hand zu nehmen und selber fertig zu stellen. Wie ich schon sagte, wollte ich das nie werden, aber es gibt einige Rollen, da musst du das halt manchmal übernehmen. Oder du lehnst dich zurück und klagst. Ab und zu lag ich auf der Couch, habe Eiscreme gegessen und geheult: Warum gibt es nicht mehr Rollen für mich? Du musst es einfach manchmal selber tun.

Aber wenn die eigenen Sachen nicht funktionieren, wenn die Produktionen misslingen, in die Sie investieren, ist das nicht ein Risiko?

EM: Ich glaube nicht an Versagen. Wenn das Projekt kein Geld einbringt, ist das kein Misslingen für mich, „misslingen“ kommt ehrlich gesagt in meinem Wortschatz gar nicht vor. Wenn es nicht den Weg einschlägt, den ich gerne hätte, ist es noch lange nicht misslungen. Es hat etwas Heilendes für mein Ego, weil es meinen Druck freilässt. Dann lerne ich eben aus dem Fehler und gehe weiter, immer weiter vorwärts.

Ist der Respekt der Anderen denn nicht mehr wert als Geld?

EM: Nein. [lacht] Geld ist sehr wichtig, das ist ein Geschäft, aber es gibt ein ausgewogene Balance. Um nochmal auf Nicolas zurück zukommen: Er hat schon viel im Filmgeschäft getan. Er hat Geld und Filme gemacht, ich liebe sie. Letztes Jahr hat er „Weather Man“ gemacht, ich liebe diesen Film und er hat „Wicker Man“ gedreht, er hat „Lord of War“ gemacht, der ein fantastischer Film ist und das waren kleine Filme. Aber er findet immer ein Gleichgewicht. Das will ich tun. Wir sind nunmal im Geschäft und wir müssen bezahlt werden, aber zur gleichen Zeit müssen wir unsere Seele befriedigen und das geschieht manchmal nur mit einem kleineren Film. Zum Beispiel letztes Jahr: Ich habe meinen ersten Film produziert, der unabhängig war. Ich steckte Geld in das Projekt und verlor auch Geld. Und dann startete ich einen Film („We Own the Night“) mit Joaquin Phoenix, Mark Wahlberg und Robert Duvall. Eine unglaubliche Besetzung, ein unabhängiger Film und nicht viel Geld – das war das glücklichste Jahr meines Lebens, das glücklichste Jahr meiner Karriere. Es hat nichts mit Geld zu tun, aber du musst eine Business-Frau sein. Ich muss Geld machen, aber ich kann sagen, dass das letzte Jahr das beste war, was ich je hatte.

Also ist es für Frauen immer noch schwierig in diesem Geschäft?

EM: Oh ja, sehr viel schwieriger.

Können Sie etwas mehr auf das Projekt mit Joaquin Phoenix eingehen und warum Sie dabei so glücklich sind?

EM: Ich bin sehr glücklich damit, weil es ein erstaunliches Drehbuch mit einem verblüffenden Regisseur (James Gray („The Yards“)) ist und mein erstes wirkliches Drama, und ich denke, dass die Leute es mögen werden. Ich bin sehr stolz auf „Ghost Rider“, einer meiner Lieblingsfilme, die ich gemacht habe, aber er wird mir keinen Oscar bringen. Das ist kein Oscar-Film. Wir wissen alle, was für eine Art Film er ist, nämlich eine große Comic-Verfilmung, die fantastisch ist, wir brauchen so etwas. Aber Filme wie „We Own the Night“ erlauben mir, ein wenig tiefer und dunkler in meine Seele zu sehen. Es war mehr der dramatische Aspekt der mich zu dieser Wahl trieb.

Können Sie dabei etwas über sich selbst herausfinden und bringen Sie das mit in den Film ein?

EM: Absolut. Das tue ich immer, ich finde es hart, das nicht zu tun. Da ist immer ein bisschen von mir mit drin. Ich weiß nicht, ob das gut ist, aber es ist so. Und in „We Own the Night“ ist so viel von mir vorhanden, dass es schon beinahe erschreckend wirkt. Wenn du mich in dem Film nicht magst, magst du mich auch als Person nicht. Das ist das Erschreckende. Du gibst so viel von dir Preis vor der Kamera, so verletzlich, aber wahr, und zur gleichen Zeit sehr aufregend.

Träumen Sie von einem Oscar?

EM: Hmmmm… es ist kein Ziel, aber es wäre schön, selbstverständlich. Aber ich finde, dass wir in diesem Geschäft viel zu sehr darauf abzielen, das ist ein wenig viel. Mein einziges Ziel ist es, lange im Geschäft zu bleiben, eine gute Karriere zu haben und ein guter Mensch zu bleiben, weil dich dieses Business zerreissen kann. Das ist mein einzig wirkliches Ziel.

Es scheint, als sei „Ghost Rider“ das genaue Gegenteil von „We Own the Night“ und vor allem auf Teenager-Jungs zugeschnitten. Wie sehen Sie mit einer ganz anderen Sicht auf das Projekt ihren Rollencharakter darin?

EM: Ich urteile nicht darüber, wenn ich sage: „Ah, eine Comicverfilmung, ich muss meine Titten zeigen.“ Scherz beseite, es war viel mehr wie: „Oh, mein Gott, ich liebe diesen Charakter.“ Eine Frau, die völlig am Boden zerstört ist, als die Liebe ihres Lebens sie einfach im wahrsten Sinne des Wortes im Regen stehen lässt. Sie wuchs auf, diese Karriere-Frau zu sein, ihr Leben wieder in den Griff zu bekommen und alles einen Sinn zu geben. Und nun hat sie dieses Loch im Herzen des Mannes, den sie so sehr liebte. Und das mochte ich einfach, das wirkte auf mich einfach wie ein richtiger Charakter. Auch wenn es eine außergewöhnliche Situation darstellt, wirkt es dennoch sehr echt und lebendig. Da gibt es so viele unbeantwortete Fragen wie: Warum hast du mich nie angerufen? Warum hast du nie versucht, Kontakt zu mir aufzunehmen? Sie besitzt so viele Emotionen und das machte die Sache so attraktiv für mich.

Spielen Sie gern mit Ihrem Sexappeal vor der Kamera?

EM: Es macht mir nichts aus, mein Sexappeal zu benutzen. Deshalb habe ich auch eben diesen Scherz gebracht. Allerdings macht es mir etwas aus, wenn Leute denken, dass das alles ist, was ich habe. Das finde ich blöde. Ich bin eine Frau und sehr vielseitig. Ich kann stark sein, aber ich habe auch schlechte Tage. Ich kann manchmal das Oper sein oder eben nicht. Manchmal fühle ich mich extrem sexy, an anderen Tagen nicht. Wenn Leute sagen: Du bist die erotischste Frau, das stimmt nicht, nein, nein, nein. Ich kann diese zwar sein, aber ich kann auch noch ganze andere Sachen tun darstellen.

Wird es dadurch für gut aussehende Frauen schwieriger, weil die Menschen nur auf Oberweite fokussiert sind?

EM: Ich habe schon von vielen Schauspielerinnen gehört, die das gesagt haben. Ich stimme dem nicht zu, wenn eine Frau nur dann groß im Geschäft ist, weil sie gut aussiehst. Wenn Schauspielerinnen sagen: "Oh, es ist so hart, an neue Rollen zu kommen, wenn du schön bist", dann denke ich mir: Halt sofort die Schnauze. Es ist auch hart für andere Leute."

Hat es einen besonderen Grund oder eine tiefere Bedeutung, warum Ihr kleiner Punkt auf Ihrer Wange auf dem Filmposter zu „Ghost Rider“ auf der anderen Seite sitzt?

EM: Ist er das? [schreit laut auf] Ohhhhhhhhhhhh! [ärgerlich] Ach du meine Güte! Das ist nur, weil das Bild gedreht wurde, oder? Aber es ist auf der falschen Seite… Ja… Das ist ja interessant… Keine Ahnung… Jetzt habt Ihr mich erwischt! Oh mein Gott, Ihr habt mich völlig durcheinander gebracht!

Schauen Sie sich selbst nach Skripts für Ihre Produktionen um?

EM: Ja. Hast jemand etwas Interessantes geschrieben? Schreib etwas Interessantes! Ich liebe diese Geschichten, wenn jemand kommt und sagt: "Mein Freund und ich haben das hier am Wochenende im Keller geschrieben."

Mögen Sie taffe, coole Kerle im Leder-Dress und auf Motorrädern?

EM: Manchmal… Ich mag diese Männer schon. Ich mag das, was sie repräsentieren, weil ich ein wenig Gefahr mag.

Was genau meinen Sie damit, dass das Filmgeschäft einen zerreißen kann? Macht es überhaupt Spaß, in Hollywood zu arbeiten?

EM: Eine sehr interessante Frage. Ich kann nicht für alle Leute sprechen und deshalb spreche ich jetzt für mich: Ich liebe es zu schauspielern. Schauspielern ist für mich wie eine Droge. Es ist etwas, dass mich erfüllt. Ich liebe es einfach. Eben auch wenn ich gerade bei einem Dreh bin und dieser schrecklich ist. Ich mag es einfach, die Erfahrung des Schauspiels. Das heißt nicht, dass ich Foto-Shootings mag. Das heißt nicht, dass ich es mag, über den roten Teppich zu stolzieren. Das heißt nicht, dass ich es mag, eine berühmte Persönlichkeit zu sein. Das sind zwei unterschiedliche Dinge, aber sie gehören doch zusammen. Das ist verwirrend für mich. Ich bin nicht dieses typische Girlie aus Hollywood, das voll aufgetakelt in Geschäften einkaufen geht, wo garantiert die Paparazzi lauern. Es wirkt sehr fremd auf mich, wenn mich Paparazzi verfolgen oder wenn irgendetwas über mich veröffentlicht wird und eine Lüge ist. Das passiert nicht oft, aber wenn, dann ist es sehr schmerzhaft und macht mich sehr traurig. Ich treffe keine bekannten Leute, ich bin sehr privat. Das ist etwas, womit ich lernen musste, umzugehen, mit diesem Berühmtheits-Aspekt. Durch das Schauspiel drücke ich mich aus.

Was tun Sie, um eine geschützte Privatsphäre zu haben?

EM: Ich tue, was ich kann. Ich habe mich unter Kontrolle. Ich treffe keine Berühmtheiten, das ist der erste Punkt. Das würde dich automatisch verschlechtern. Du kannst nicht immer bestimmen, wem du begegnest, aber du kannst deine Treffen kontrollieren, mit wem du dich abgibst. Ich gehe nicht in Los Angeles aus. Da weiß man, dass die Paparazzi anwesend sind. Aber es gibt auch alternative Plätze, nicht immer die populären. Du kannst das alles vermeiden mit den Dingen, die du tust. Oder Partys. Entweder du unterstützt deinen Film, etwas, was du getan hast, oder du unterstützt einen Freund. Vor ein paar Wochen wurden die Golden Globes verliehen. Ich hatte keinen Grund, dort zu erscheinen. Ich war nicht nominiert, keiner meiner Filme war nominiert, warum also hingehen? Wenn’s einen Grund gibt, gehe ich auch hin. Kommt hr noch mit? Ich habe das Gefühl, ich drehe mich im Kreis…

Welche Rollenangebote sind für Sie interessant und welche schlagen Sie aus?

EM: Ich schlage zum Beispiel viele Rollen aus, die mich nur als sexy Latina mit Knarre wollen. Das ist wirklich langweilig für mich. Was mich reizt sind Rollen, die ein klein wenig anders sind, was auch immer, Komödie, Drame, was auch immer. Aber was sehr wichtig ist, sind die Leute, die an dem projekt mit arbeiten. Dein Co-Star und der Regisseur. Das ist sehr wichtig für mich. Wenn du Nicolas Cage oder Joaquin Phoenix um dich rumhast, bist du im Spiel. Diese Kerle sind Profis. Sie können dich zerstören, wenn du nicht kämpfst. Du gehst da hin, total vorbereitet, und lernst dennoch so viel.

Caché – Hanekes Film wird Opfer der Remakewelle

Remake über Remake, vor keinem Film wird halt gemacht und nun wird der Österreicher Michael Haneke (Die Klavierspielerin, Funny Games) vielleicht schon wieder auf Hollywoodbombast aufgespritzt. Caché (2005), sein letzter Film, wird von Universal Pictures produziert und verfilmt, wobei die Aufgabe der Regie in die Hände Ron Howards (A Beautiful Mind, Sakrileg) fallen soll. Man plant das Remake mit mehr Spannung und höherer Drastik zu versetzten, um es zu einem würdigen (finanziell rentablen?) Film werden zu lassen. Haneke, der 2005 für seinen selbstgeschriebenen und verfilmten Caché den Regiepreis in Cannes erhielt, dürfte kaum über diese Nachricht erfreut sein. Waren es im französischen Original Juliette Binoche und Daniel Auteuil, die sich mit aus dem Nichts erscheinenden Videokassetten mit erschreckendem Inhalt konfrontiert sahen, so steht die Besetzung der Hauptrollen wie Näheres zum Film noch nicht fest.

Saw – Viertes Spiel beginnt im April

Gerade erst erreichte der dritte Teil der Horror-Franchise Saw unsere Kinos und sahnte an den Kinokassen ordentlich ab. Und da Geld im Filmbusiness die Hauptrolle spielt und neue Ideen irgendwie so gut wie gar nicht mehr vorhanden sind, folgt selbstverständlich – wie mittlerweile jedes Jahr – im Oktober eine weitere Fortsetzung. Auch ein Drehtermin wurde jetzt von unseren Kollegen bei Dread Central verkündet. Demnach sollen die Kameraleute von Saw 4 am 16. April ihre Arbeit beginnen. Weder ein Regisseur noch ein Drehbuch sind bis zum jetzigen Zeitpunkt bekannt. Die Saw-Erfinder Leigh Whannell (spielte den Adam in allen drei bisherigen Filmen) und James Wan werden beim dritten Ableger noch nicht mal mehr als Produzenten fungieren, lediglich Leigh Whannell wird als Executive Producer mit an Bord sein. Sobald es weitere Neuigkeiten zu Saw 4 gibt erfahrt Ihr es natürlich hier bei uns.

Ghost Rider – Feuer & Flamme an der Spitze der US-Kinocharts

Dieses Wochenende wurde in den USA die neue Comicverfilmung Ghost Rider erfolgreich in den amerikanischen Kinos veröffentlicht. Bei einem Budget von 110 Millionen Dollar schaffte es der neue Film von Regisseur Mark Steven Johnson mit 44,5 Millionen Dollar direkt auf den ersten Platz der US-Kinocharts. Der Film kam mit diesem überzeugenden Ergebnis nicht nur auf einen mehr als guten Kopienschnitt von 12'300 Dollar, sondern schaffte es auch ein 3.0 Multiplier zu erzielen. Soll heissen, dass der Film im Durschnitt zwischen Freitag und Sonntag ca. 15 Millionen Dollar pro Tag eingespielt hat. Andere Comicverfilmungen wie X-Men oder The Fantastic Four hatten ihren besten Tag gleich zum Start. Ghost Rider hingegen konnte an seinem zweiten Tag ein Plus von über 12 % erzielen. Damit aber noch nicht genug. Die Adaption wurde am President's Weekend veröffentlicht. Der morgige Tag ist in den USA also ein Feiertag, weshalb Ghost Rider insgesamt am 4-Tages-Wochenende über 50 Millionen Dollar einspielen wird. Man kann also schon zum aktuellen Zeitpunkt davon ausgehen, dass die 100 Millionen Dollar Marke in den USA auf alle Fälle durchbrochen werden wird. Hierzulande werden wir den neuen Film mit Nicolas Cage und Eva Mendes in den Hauptrollen ab dem 22. Februar 2007 zu sehen bekommen. Lange wird es also nicht mehr dauern, bis der feurige Reiter auch über unsere Leinwände rast.

Der weiße Hai – Verwirrung um Bestie

Nachdem wir vor einigen Tagen berichteten, dass wohl ein fünfter Teil vom Kult-Streifen Der weiße Hai direkt auf DVD im Handel erscheinen soll, wurde das Gerücht jetzt widerrufen. Und zwar von ganz oben, wie unsere Kollegen von Horror-Movies erklären. Kevin Smith erläutert: "Ich habe eine E-Mail an David Linde geschrieben, um nachzuhorchen, ob das alles wahr ist. Er erklärte mir dann, dass alle Menschen verwirrt sind. Demnächst wird es eine HD-DVD von ´Der Weiße Hai`geben, aber kein weiteres Sequel. Und wenn man dem höchsten Tier bei Universal nicht glauben kann, wem dann?" Verwirrung pur. Also halten wir fest: Es kommt eine DVD vom Klassiker Der weiße Hai in neuer Top-HD-Qualität auf den Markt. Der weiße Hai 5 wird (erstmal) nicht erscheinen. Besser ist das.

Resident Evil: Extinction – Infos zum Trailer & offizielle Website

Und es ist passiert! Der erste Teaser-Trailer zu Resident Evil: Extinction lief gestern Abend, wie angekündigt, im Vorprogramm zur Comicverfilmung Ghost Rider in den USA. Neben der deutschen Teaser-Website ist nun auch die amerikanische Version online gegangen. Auch hier bekommt man noch keinerlei Informationen über den Film. Der Trailer soll aber noch an diesem Wochenende auf der offiziellen Website veröffentlicht werden. Lange kann es also nicht mehr dauern, bis wir endlich bewegtes Material zu Gesicht bekommen. Sobald der Trailer veröffentlicht wird, erfahrt ihr es sofort hier bei uns. In Resident Evil: Extinction werden Fans der Spielereihe ein paar bekannte Gesichter zu sehen bekommen. Ali Larter hüpfte in die Rolle der Claire Redfield und Jason O'Mara übernahm die Rolle des beliebten und bekannten Oberbösewichtes Albert Wesker. Doch welche dunklen und bösen Monster aus den Spielen haben es in den dritten Film geschafft? Lassen wir uns überraschen. Im Übrigen soll Resident Evil: Extinction der letzte Ableger sein und somit der Abschluss der Filmtrilogie. Wenn man allerdings Gerüchten Glauben schenken darf, dann wird es dennoch zu einem vierten Film kommen. Darin würde man neu anfangen und geplant ist es, dass die Figur Leon Scott Kennedy aus den Videospielen die Hauptrolle übernehmen würde. Hört sich doch gut an, oder? Doch vorerst sollten wir uns noch auf das zweite Sequel freuen, das im vierten Quartal diesen Jahres auch in hiesigen Kinos starten wird.

Ghost Rider Interview #1 – Regisseur Mark Steven Johnson

MARK STEVEN JOHNSON – Interview

Mr. Johnson, der bisher eher unbekannte Wes Bentley erhielt die Rolle des Schurken Blackheart. Wie kam er an diese Rolle und weshalb waren Sie sich sicher, dass er der Richtige dafür ist?

J: Ja, es ist richtig, dass du fragst, weil ich mir darüber auch Gedanken gemacht habe. Ich denke, er ist wundervoll. Ich habe draußen überall Plakate von „American Beauty“ gesehen. Lief der Film hier noch nicht im TV? Die Plakate sind ja wirklich überall hier. Also, ich habe ihn in „American Beauty“ gesehen und er brannte sich in mein Gedächtnis. Er ist so kraftvoll und ein sehr guter Schauspieler. Wes hatte so viel Erfolg mit dem Film und zog sich dann zurück. Er ist ein wahrer Künstler, ein sehr sensibler, netter Kerl. Und ich wollte etwas mit ihm machen. Sie baten ihm „Spider-Man“ an, aber er lehnte ab. Ich vergas ihn nie und ich sagte Sony, dass ich Wes Bentley haben will, weil ich dachte, dass er einen großartigen Sohn des Teufels abgeben würde. Und sie sagten: Vergiss es, das wird er niemals tun, er wird garantiert ablehnen. Trotzdem traf ich mich ein paar Mal mit ihm und zeigte ihm die künstlerischen Darstellungen, die ich bis dahin gemacht hatte und er sagte: Sehr cool, das haut mich um. Er ist großartig.

Worin haben Sie bei der Umsetzung Schwierigkeiten gesehen und weshalb?

J: Wir begannen letzten Sommer im August mit den CGI-Effekten. Wir hatten den Totenkopf, aber noch nicht das animierte Feuer. Und das brachte uns fast um. Weißt du, wenn die Person nicht richtig gut aussieht, scheitert dein Film. Verstehst du? Und ich habe keine Augen wie Gollum oder Davy Jones aus „Fluch der Karibik 2“, die hatten Augen, Lippen, Knöchel und wir halt nur einen blanken Totenkopf. Also musste das Feuer ein Teil seiner Persönlichkeit sein. Und das sieht man im Film auch: Wenn er traurig ist, wird das Feuer blau, ist er wütend, werden die Flammen riesig. Und ich wollte um sein Gesicht herum gehen, seine Hände… All diese wunderschönen Dinge waren unfassbar schwierig zu gestalten und brauchten lange Zeit.

Stammt das gesamte Feuer im Film aus dem Computer?

J: Nein, aber bei jeder gefährlichen Szene. Erinnerst du dich an die Szene, in der seine Füße in Flammen aufgehen? Das war real, wir flambierten sozusagen seine Füße und es war Nicolas, kein Stuntman. Als er das sah, schrie er erst einmal auf vor Entsetzen. Wenn man auf die Füße guckt und das Feuer sieht, denkt man zunächst: Das ist nicht Nicolas. Manchmal stiegen die Flammen seine Beine hoch, aber er hatte selbstverständlich eine feuerresistente Hose an. Dennoch war er sehr aufgeregt. Er starrte auf das Feuer und [atmet tief durch]…

Viele Comicverfilmungen sind in der heutigen Zeit mit exorbitanten Budgets ausgestattet, wogegen „Ghost Rider“ mit fast „spotbilligen“ 120 Millionen Dollar in de Ring stieg. Mussten Abstriche bei den Effekten gemacht werden oder war das Budget ausreichend kalkuliert?

J: Ohja, die Effekte sind sehr teuer. In Filmen wie „Spider-Man“ oder „Batman“ sieht man die Kerle in Masken, das kostet kaum etwas. Und dann kommt ein CGI-Effekt, wenn der Held aus dem Fenster springt. Aber für uns wurde es teurer, denn jedes mal, wenn du ihn [Ghost Rider] siehst, kostete uns das 50.000 Dollar. Das waren riesige Kosten. Normalerweise drehe ich eine Szene aus verschiedenen Winkeln und schneide sie später so zusammen, wie ich es möchte. Aber das wäre nur noch teurer geworden. Also muss man seine Einstellung weise wählen, du kannst später nicht aussuchen, alles muss genaustens geplant sein. Und das ist frustrierend, das ist sehr frustrierend.

Was wollten Sie aus den Comics auf jeden Fall ganz übernehmen und wo gab es Änderungen und weshalb?

J: Zu allererst wollte ich klar machen, dass die Ikone Ghost Rider richtig dargestellt wird. Der Totenkopf in Flammen kommt in einer neueren Version vor, aber das wollte ich auf jeden Fall auffassen. Das ist der Grund, warum Ghost Rider so erfolgreich wurde. Es gab viele Comics mit ihm in all den Jahren. Er geht, kommt zurück, geht erneut, kommt zurück… Ein hin und her. Aber die Augenhöhlen und der feurige Totenkopf blieben immer. Und das musste jetzt auch exakt so sein. Das kam alles aus der Ghost Rider-Ära in den 90er Jahren, dann kriegten sie Ghost Rider. An den 70er Jahren mit Johnny Blaze, die ich gebrauchte, mag ich die Geschichte. Ich wollte die Beziehung zu Goethes Faust klar machen, die Sachen mit dem Teufel, der seine Seele nimmt und einen Pakt mit ihm schließt. All das mag ich. Aber die Rolle des Blackheart kam erst in den 90ern, in einer späteren Version des Ghost Riders. Ich habe also so etwas wie ein Paket. Ein bißchen hiervon, ein wenig davon. Das Beste aus Ghost Rider, so etwas wie die Greatest Hits. Das ist das Wichtige: Wir nehmen die alten Storys und achten auf die Darstellung neuerer Teile der Comics.

Wie zu lesen war, gestaltete Nicolas Cage einige Abschnitte des Drehbuchs mit. Entspricht das der Wahrheit?

J: Oh, er saß nicht da und hat es getippt, er war mit im Raum. Er schrieb schnell ein paar Reden hin, an die er dachte, und ich arbeitete zusammen mit ihm daran, absolut. Er ist mein Partner dabei, er ist es wirklich, und viele der lustigen Sachen im Film sind Sachen von Nic. [lacht]

Können Sie sich bei Erfolg einen zweiten oder dritten Teil von „Ghost Rider“ vorstellen, wie es bei „Spider-Man“ von Sam Raimi der Fall war?

J: Ach… [klopft auf den Tisch und lacht] Weißt du, es ist ein sehr gruseliger Film. Wir wissen nicht, wie er in den USA funktionieren wird. Wir hoffen, dass er gut ankommt und wir sind alle glücklich und aufgeregt. Aber es ist ernst, weil er wirklich gruselig, sehr erschreckend ist, außerdem lustig, verrückt und künstlerisch. Deshalb hat auch noch niemand an ein Sequel gedacht. Und ich hoffe, dass die Leute den Film genießen und mit ihm lachen. Ich denke, dass es eine Möglichkeit für eine Fortsetzung gibt. Nic und ich würden es tun und wir sprachen schön vorher über Ideen und Stoff für weiteres Material. Ich habe das Gefühl, dass es klasse ist, wie Johnny Blaze am Ende geht. Diese Art der inneren Lieblichkeit, die er ausstrahlt. Alles auf dieser offenen Straße, mit dem Motorrad das Böse ausfindig machen und wie der Teufel seinen Weg geht. Er lässt es hinter sich, weil er von Mephistopheles wirklich angepisst ist. Ich denke, es könnte ein dunkleres Kapitel geben.

Ich denke, dass der Film in den USA mit Sicherheit Erfolg haben wird, da die amerikanischen Kinogänger auf Comicverfilmungen stehen.

J: Ja, wenn ich an Asien denke… Das sind zwei verschiedene große Märkte… Sie lieben ihre Monsterfilme und all dieses Zeug. [lacht] Deutsche sind in dieser Hinsicht aber hartnäckig. Sie waren nie große Comicfans, außer vielleicht bei „Spider-Man“, wie man mir sagte.

Aber „Ghost Rider“ ist in Deutschland auch nicht so bekannt wie zum Beispiel „Spider-Man“.

J: Nein, nein, nein, ich denke, das liegt daran, weil er robuster ist. „Spider-Man“, den man kannte, funktionierte großartig hier, das war ok. Aber ich denke, das ist so verschieden, weil „Ghost Rider“ kein klassischer Superheld ist, sondern sehr individuell. Er stoppt keine Bankräuber wie „Spider-Man“ oder „Batman“, es ist viel mehr ein Monsterfilm, die ihr quasi erfunden habt. [lacht]

In den letzten Jahren erfreuten viele Comicverfilmungen die Kinos auf der ganzen Welt. Welche Umsetzung ist Ihnen die liebste?

J: Ach du meine Güte… Ich mochte „X2“ [„X-Men 2“] und „Spider-Man 2“. Und vor denen mochte ich „The Crow“ und „Blade“ und… lass mich nachdenken… ja, das sind glaube ich meine Highlights. Ich mag „Constantine“. Ja, wirklich. Er lief nicht sonderlich gut bei uns und die Kritiken fielen sehr schlecht aus. Ich sah ihn mir an und ich mochte ihn. Er war sehr stylisch, sehr interessant, ich hätte mir gewünscht, dass sich die Menschen mehr für „Constantine“ geöffnet hätten.

Nach „Daredevil“ und „Ghost Rider“: Welche Comics schreien deiner Meinung nach noch nach einer Verfilmung?

J: Oh je… Ich denke, dass sie „Captain America“ verfilmen sollten. Vielleicht nicht gerade jetzt, denn im Moment wäre es ein schlechter Zeitpunkt und sehr schwierig aufgrund der Situation der Welt und wie die Menschen vermutlich über Amerika denken, gerade jetzt. Aber vielleicht ist das auch genau die richtige Zeit. Verstehst du? Wenn ein Superheld daher kommt und sich „Captain America“ nennt und er macht alles richtig, nichts von dem Bullshit, der im Moment abläuft. Einer, der uns wirklich voran bringt. In seiner Geschichte weckt er die Menschheit und er kämpft, ihm ist klar, was er zu tun hat. Er kämpft gegen den Terrorismus. Eine ganz andere Welt, weißt du. Das wäre mit Sicherheit eine interessante Sache. Vielleicht auch „Doctor Strange“ oder „Thorin“… da gibt’s noch eine Menge Material.

Würden Sie gerne bei einer Verfilmung von „Captain America“ Regie führen?

J: Ich denke nicht, das wäre zu viel des Guten. Ich brauche eine Pause von dem Druck und den Fans. [lacht]

Könnten Sie sich nach „Simon Birch“, der mir wirklich gut gefiel, erneut vorstellen, ein Drama in Angriff zu nehmen?

J: Dank dir, danke. Ja, ich würde gerne wieder eins machen oder auch mal wieder eine Komödie. Ich vermisse diese Filme. Sie machen Spaß und stehen nicht unter so großem Druck. Solch ein Film [Ghost Rider] ist so teuer, das spürst du die ganze Zeit. Aber die anderen Filme, die schleichen sich heran und wenn sie beim Publikum nicht landen, ist das nicht so schlimm, du hast sie aber gemacht. Sie sind auch meist eine einzelne Vision und keine Kooperation. Genau wie „Simon Birch“. Das war kein kommerzieller Film, aber die Leute liebten ihn, besonders Menschen mit Behinderungen. Trotzdem war er in den Staaten sehr erfolgreich, aber es steckte keine kommerzielle Idee dahinter. Alle Menschen liebten ihn. Ich denke, darin lag der Erfolg, also wer weiß das schon? Du kannst es nie wissen. Du weißt nie, was die Leute sagen werden, es ist immer überraschend.

Wie stellen Sie sich ihre Zukunft im Filmgeschäft vor?

J: Ich habe keine Ahnung. Bisher durchlebte ich eine verrückte Karriere, wie du schon sagtest, ich arbeitete an einer Menge Komödien, dann ein kleines Drama, und keiner wusste, wie man mich einzuordnen hat. Ich bekomme keine bestimmten Drehbücher, augenblicklich bin ich ein Comicbuch-Kerl. Mein Instinkt sagt mir, dass ich jetzt etwas radikal Anderes machen soll. Meine Lieblingsregisseure sind die, die viele verschiedene Filme machen. Die meisten Regisseure, an die man denkt, machen irgendwie immer die gleichen Filme. Diese machen sie zwar sehr gut, aber es ist immer dasselbe. Immer der gleiche Cast, immer das gleiche Thema, das ist schön, aber ich möchte gerne so viele verschiedene Filme wie möglich machen. Ich wollte einen Western machen, und hier [Ghost Rider] ist ein bißchen Western mit drin. Ich wollte einen Horrorfilm machen, und auch das ist er. Komödie, Drama, als nächstes würde ich gerne ein Science-Fiction-Projekt realisieren, das wäre auch klasse.

Ok, da bin ich gespannt, was als Nächstes von Ihnen kommt.

J: [lacht laut]

Was macht Ihnen mehr Spaß: Regie zu führen oder Drehbücher zu schreiben?

J: [schnell] Regie zu führen. Schreiben ist einsam. Ich mag Menschen, ich bin gerne von ihnen umgeben, ich mag die Arbeit mit Schauspielern, all das mag ich, aber Schreiben ist… das müsstest du gut wissen, du tust es schließlich auch. [lacht]

Aber Sie tun es trotzdem…

J: Wir müssen es tun… Okay, wir müssen es nicht tun. Aber ich möchte nicht vor den Leuten sitzen, die mir Drehbücher schicken, verstehst Du? Ich möchte meine eigenen Sachen schreiben. Eigentlich war ich Drehbuchautor und wurde durch Zufall zum Regisseur. Ich schrieb einige Sachen, die gemocht wurden, und wiederum Sachen, die überhaupt nicht funktionierten. So in der Art: Warum ist der Kerl so weinerlich? Ah, er hat meinen Film gelesen. Alles Bullshit. Wenn ich etwas ruiniere, dann ruiniere ICH es, es ist mein Fehler, ich kann niemandem daran die Schuld geben. Und wenn es großartig wird, ist es ebenfalls von mir. Ich möchte die Verantwortung selber tragen, genau so ist es.

Die Mumie 3 – Jet Li führt Mumien-Truppe an

Nächstes Jahr wandelt sie wieder umher. Im dritten Teil des Action-Horror-Abenteuers Die Mumie soll es erneut mächtig krachen und spuken. Auf der Suche nach dem eingewickelten Untoten stieß man nun auf Erfolg. Niemand anderes als Jet Li soll in Die Mumie 3 die Furcht einflößende Kreatur verkörpern. Auch Brendan Fraser ist im zweiten Aufguss mit von der Partie, wird jedoch nicht wie bei den beiden Vorgängern im Mittelpunkt stehen. Denn diesmal dreht sich die Geschichte um den Sohn von den O´Connells, der bereits in Die Mumie kehrt zurück auftrat. Mittlerweile ist er 22 Jahre alt. Außerdem wird der Film in China spielen und auch Michelle Yeoh (Sunshine) wird dabei sein. Auf dem Regiestuhl nimmt Rob Cohen Platz. Ob dieses Werk nach Die Mumie, Die Mumie kehrt zurück und The Scorpion King noch einmal zündet, erfahren wir frühestens 2008.

One Missed Call – Bitte versuchen Sie es später wieder

Ursprünglich sollten diesen Herbst alle Mobiltelefone klingeln und zum Remake One Missed Call einladen. Daraus wird wohl nichts. Denn Warner verschob das Release-Datum der Neuauflage zum japanischen Original The Call von 2003 auf den 4. Januar nächsten Jahres. Wann der mörderische Anruf dann auf deutschen Mobiltelefonen zu vernehmen ist, bleibt abzuwarten. Regie beim Remake übernahm Eric Valette, auf der Leinwand zu sehen bekommen wir unter anderen Edward Burns, Shannyn Sossamon und Tara Ansley.

Yoko Okazaki bekommt einen Anruf auf ihr Handy. Als Anrufer wird ihre eigene Nummer angezeigt und auf der Combox hört Yoko sich selber reden. Das Datum der Nachricht: In zwei Tagen…

Wächter des Tages – Premiere heute Abend in Berlin

Und noch mehr News von der Berlinale! Am heutigen Abend präsentiert die Berlinale im Rahmen des Berlinale Specials den russischen Fantasy Blockbuster Wächter des Tages (Dnevnoi Dozor) als internationale Premiere. Die Vorführung in Anwesenheit von Regisseur Timur Bekmambetov, Hauptdarsteller Konstantin Khabensky sowie den Produzenten Konstantin Ernst und Anatoly Maximov findet um 20.00 Uhr im Kino International statt. Das Sequel basiert wie der Vorgänger, Wächter der Nacht, auf der erfolgreichen Romanreihe von Sergei Lukjanenko. Im Film geht es um einen Mann, der in den Kampf zwischen den Wächtern des Tages und den Wächtern der Nacht verstrickt ist, gerät in Besitz eines Gegenstandes, mit dessen Hilfe man Moskau, das durch ein apokalyptisches Ereignis fast vollständig zerstört wurde, wiederherstellen kann.

100 Feet – Famke Janssen in der Hauptrolle + deutscher Verleih gefunden

X-Men Beauty Famke Janssen wird die Hauptrolle in Eric Reds 100 Feet übernehmen. Universum Film sicherte sich auf der diesjährigen Berlinale die deutschen Auswertungsrechte für den kommenden Horror-Thriller. "Wir sind mehr als froh, Famke in der Rolle der Marnie haben zu können. Famke ist eine wundervolle Schauspielerin, sehr intelligent und immer auf ihre Performance und Glaubwürdigkeit bedacht," so Red im Interview bei unseren Kollegen von Arrow. Eine junge Frau, Marnie Watson, wurde aus dem Gefängnis entlassen, nachdem sie für den Mord an ihrem Mann eine Haftstrafe absitzen musste. Eine elektrische Fußfessel hält sie am Haus, von dem sie sich nicht weiter als 100 Meter entfernen darf. Dieser Umstand wird auf eine schwere Probe gestellt, denn der getötete Ehemann will es seiner Frau als Geisterwesen heimzahlen. Die Dreharbeiten beginnen ab April in New York und Budapest.

The Tripper – Splendid greift die Rechte ab

David Arquettes Spielfilmdebüt The Tripper ist beim deutschen Filmverleih Splendid gelandet, wo ihm noch in diesem Jahr eine Kinoauswertung bevorsteht. Neben Arquette gibt auch Ex-Friends Darstellerin Courteney Cox ihren Einstand, mit ihrem Mann auf dem leitenden Regiestuhl. Zünftige Gewalttaten warten in musikalischer Umgebung. Ein paar Freunde verabschieden sich für ein Wochenende, um auf eine Art "Neo-Woodstock" zu fahren. Ein blutrünstiger Killer hat bereits das scharfe Messer gewetzt, um weiße Kehlen mit rotem Blut zu besprenkeln. In unserer Filminfo haben wir bereits ein paar Bilder zum Film für Euch – hier zu erreichen.

Resident Evil: Extinction – Deutsche Website kommt langsam in Fahrt

Wenn man früheren Meldungen Glauben schenken darf, dann wird am morgigen Abend ein erster Trailer zu Resident Evil: Extinction in den USA im Vorprogramm zu Ghost Rider zu sehen sein. Dann werden wir erfahren, ob es weitere Elemente der Spiele in den Film geschafft haben. Unterdessen könnt Ihr schon einmal einen kleinen Blick auf die deutsche Website zum Film werfen, die sich momentan im Aufbau befindet und demnächst online gehen wird. Der Film läuft Ende September diesen Jahres in den amerikanischen Kinos an. Wann Resident Evil: Extinction auch auf hiesigen Leinwänden starten wird, ist leider noch nicht bekannt. Man kann aber davon ausgehen, dass es sich, wie auch bei den Sequels, nur um wenige Wochen Zeitspanne handeln kann. Milla Jovovich hüpfte bereits zum dritten Mal in die Rolle der Alice. Als Figur neu dabei ist Claire Redfield, die von Final Destination 1 & 2 Hauptdarstellerin Ali Larter verkörpert wird.

The Dark is Rising – Gregory Smith mit an Bord

Der 23-Jährige Gregory Smith, Hauptdarsteller der Drama-Serie Everwood, wird im kommenden Fantasy-Horrorfilm The Dark is Rising von 20th Century Fox eine Hauptrolle übernehmen. Er wird den älteren Bruder der Hauptfigur verkörpern, welche über besondere Fähigkeiten verfügt. Außerdem werden Amelia Warner, Emma Lockhart, Gary Entin, Edmund Entin, Jonathan Jackson, John Benjamin Hickey & Christopher Eccleston in der Darstellerliste zu finden sein. Letzterer dürfte einigen Zombiefans sicherlich noch aus 28 Days Later bekannt sein. Darin verkörperte er den Soldaten-Anführer Major Henry West. Zum Inhalt: Will Stanton (Alexander Ludwig), ein Junge von 11 Jahren findet heraus, dass er der letzte Angehörige einer Gruppe von Unsterblichen ist, die sich The Old Ones nennt. Diese bekämpfen die stetig wachsende Bedrohung an dunklen Mächten, und da Will die letzte Rettung ist, liegt das Schicksal der Welt in seiner Hand…

Virus Undead – Exklusive Storyboards #3

Heute präsentieren wir Euch in unserer dreiteiligen Reihe zum letzten Mal exklusive Storyboards der deutschen Horror-Hoffnung Virus Undead. Die sieben neuen Zeichnungen, die eine wichtige Schlüsselszene des Films wiedergeben, befinden sich im Inneren dieser News. Im millionenschweren Horrorfilm von Regisseur Wolf Wolff bekommen fünf Jugendliche die Auswirkungen des gefährlichen Vogelgrippe Virus in Brandenburg am eigenen Leib zu spüren, wo der Erreger gefährlich um sich greift. Innerhalb einer Nacht greift das Virus von Mensch zu Mensch über und verwandelt jeden Infizierten in blutgierige Monster. Für die musikalische Untermalung wurden die Bands Beloved Enemy und Oomph! engagiert, die jeweils einen Titelsong beisteuern. Beim deutschen Fantasy Filmfest wird das fertige Ergebnis erstmals zu bestaunen sein.

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Storyboards 15-21

300 – Es wird geklatscht, geklatscht und nochmals geklatscht

300, einer der Höhepunkte der diesjährigen Berlinale, feierte gestern seine Weltpremiere im ausverkauften Berlinale Palast mit stehenden Ovationen des begeisterten Publikums. Der Film, dem die graphic novel von Frank Miller als Vorlage diente, lief in Anwesenheit des Regisseurs Zack Snyder und der Hauptdarsteller Gerard Butler (Leonidas) und Rodrigo Santoro (Xerxes). Die Vorführung wurde von Szenenapplaus und begeisterten Zurufen des Publikums begleitet. Regisseur Zack Snyder: "Es war großartig, auf der Weltpremiere gewesen zu sein und die Begeisterung des Publikums miterlebt zu haben..". 300 ist die unerbittliche Filmversion der historischen Schlacht an den Thermopylen: Im antiken Griechenland starb König Leonidas (Gerard Butler) mit 300 Spartanern im Kampf gegen Xerxes und sein gigantisches persisches Heer. Ihr Mut und ihre Opferbereitschaft angesichts der ausweglosen Situation inspirierte die griechischen Stämme zum Bündnis gegen die Perser – so entstand eine Urzelle der Demokratie.

The Host – Das Plakat zum Kinostart

MFA+ hat das deutsche Plakat zum Kinostart des koreanischen Überfliegers The Host ausgegraben, der augenscheinlich als normaler Monsterfilm fungiert, im Inneren aber ein waschechtes Drama darstellt. Mühe hat sich der Verleih auch gegeben, denn das Motiv ist ansatzweise neu. Ein ganz normaler Tage am Ufer des Hanflusses: Familien beim Picknick, Gang-du schläft mal wieder im Kiosk und wartet auf seine halbwüchsige Tochter Hyun-seo. Doch plötzlich bewegt sich etwas im Wasser. Schneller als die geschockte Menge begreifen kann, was geschieht, taucht ein Monster aus dem Fluss auf und macht Jagd auf sie. Zu den Opfern, die das Monster in die Tiefe reißt, gehört Hyun-Seo. Trotz Verschiebung kommt The Host in einem knappen Monat auch in die deutschen Kinos. Im Heimatland scharrte der Film von Joon-ho Bong bereits 13 Millionen Zuschauer um sich, was zu einem neuen Rekord führte. Anbei das Poster…

Disturbia – Nachbar unter Beobachtung

Im Inneren dieser News findet Ihr das erste und offizielle Kinoposter des kommenden Teenie-Slashers Disturbia mit Shia LaBeouf (Constantine) in der männlichen Hauptrolle. Besonders originell und einfallsreich sieht es zwar nicht aus, aber anschaulich ist es trotzdem. Der Film handelt von einem Jungen namens Kale, der nach dem Tod seines Vaters immer rebellischer wird und sich mit seiner Umwelt anlegt, was ihm letztendlich Hausarrest von seiner Mutter einbringt. Die freie Zeit nutzt Kale zum Ausspionieren seiner Nachbarn, von denen einer, so meint er, ein Serienkiller sein könnte. Bildet er sich die Anzeichen nur ein oder führt ihn die Realität an der Nase herum? Regie bei diesem Film führte D.J. Caruso, der bisher vor allem im Action-Genre tätig war. Zu seinen Werken gehören u.a. Taking Lives mit Angelina Jolie und Ethan Hawke. Disturbia, sein jüngstes Projekt, startet am 13. September 2007 in den hiesigen Kinos. Ganze fünf Monate nach dem Termin in den USA, der beim 13. April liegt.

Fantasy Filmfest Nights – Hills Have Eyes 2 und Sunshine im Programm

Das komplette Lineup der kommenden Fantasy Filmfest Nights steht endgültig fest. Zu Princess, Dog Bite Dog, Nightmare Detective und Turistas gesellen sich klangvolle Titel wie The Hills Have Eyes 2 (der wegen des fast zeitgleich erfolgenden Kinostarts nur in Stuttgart, Nürnberg und München laufen wird) und Danny Boyles Apokalypse-Abenteuer Sunshine. Der kleine Bruder des großen Fantasy Filmfest findet zum fünften Mal in neun deutschen Städten statt – neu dabei: Leipzig. Zeitpläne werden in der nächsten Zeit auf der offiziellen Webseite zum Festival zu finden sein. Wir wünschen allen Besuchern bereits jetzt viel Spaß bei der Filmauswahl!

STUTTGART
16. und 17.März 2007

NÜRNBERG
16. und 18. März 2007

MÜNCHEN
17. und 18. März 2007

FRANKFURT
23. und 24. März 2007

BOCHUM
23. und 25. März 2007

KÖLN
24. und 25. März 2007

HAMBURG
30. und 31. März 2007

LEIPZIG
30. März und 01. April 2007

BERLIN
31. März und 01. April 2007

Virus Undead – Exklusive Storyboards #2

Heute präsentieren wir Euch in unserer dreiteiligen Reihe zum zweiten Mal exklusive Storyboards der deutschen Horror-Hoffnung Virus Undead. Die sieben neuen Zeichnungen, die eine wichtige Schlüsselszene des Films wiedergeben, befinden sich im Inneren dieser News. Im millionenschweren Horrorfilm von Regisseur Wolf Wolff bekommen fünf Jugendliche die Auswirkungen des gefährlichen Vogelgrippe Virus in Brandenburg am eigenen Leib zu spüren, wo der Erreger gefährlich um sich greift. Innerhalb einer Nacht greift das Virus von Mensch zu Mensch über und verwandelt jeden Infizierten in blutgierige Monster. Für die musikalische Untermalung wurden die Bands Beloved Enemy und Oomph! engagiert, die jeweils einen Titelsong beisteuern. Beim deutschen Fantasy Filmfest wird das fertige Ergebnis erstmals zu bestaunen sein.

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Storyboards 8-14 

 

 

 

 

 

 

 

Pathfinder – Zwei neue Clips

Ein Remake mit dem Namen The Texas Chainsaw Massacre aus dem Jahr 2003 ebnete Marcus Nispel den Weg zu größeren Projekten. So richtig funktionieren wollte diese Vorstellung für ein weiteres Remake des deutschen Regisseurs jedoch nicht, da die Produktionsfirma das Budget seines keltischen Heldenepos Pathfinder erheblich verringerte. Das fertige Ergebnis der Verfilmung des norwegischen Rache des Fährtensucher lässt sich hier erahnen. Anbei haben wir für den eigenen Eindruck dennoch zwei neue Clips, die durch einen Klick zu erreichen sind. Als die Wikinger mit mächtigen Drachenbooten die amerikanische Küste erreichen, fallen Sie mit barbarischen Eroberungszügen in das Land ein. Blutige Kämpfe um Ehre und Eroberung beginnen, in denen sich die indianischen Stämme gegen die Wikinger erbittert zur Wehr setzen. "Pathfinder" erzählt die Geschichte eines Wikingerjungen, der nach einem Schiffbruch von seinem Clan zurückgelassen wird.

Clip 1

Clip 2

Dark Tower – Wird die King-Saga verfilmt?

Stephen King, einer der Großmeister des Grusel- und Horrorromans bietet zahlreiches Material für mögliche Verfilmungen, wie zum Beispiel schon geschehen mit Misery, Es oder Carrie. Nun ist eine Verfilmung seiner dunklen Saga "The Dark Tower" geplant – was aber noch im Raume schwebt ist, ob es eine TV oder Kinoadaption sein wird. Zuständiger Regisseur wird J.J. Abrams (Lost) sein, welcher das Mammutprojekt bestehend aus Horror, Western und Science-Fiction Elementen realisieren soll. Diskussionen werden am laufenden Band geführt, Produzenten und sowohl King als auch Abrams planen – Kino oder TV ? Eine Kinoverfilmung wäre sehr zu begrüßen, wollen wir also hoffen und abwarten – hier werdet ihr umgehend informiert!

The Ruins – Herr Smith verfilmt Herrn Smith

Nicht nur Kult-Autor Stephen King schreibt meisterhafte Mysterie- und Horrorgeschichten, auch Scott Smith zeigt offenbar Talent für Schauermärchen. Und wie es kommen muss bringt sich dann auch direkt die Filmindustrie mit ein. Letzten Juli erschien der Roman The Ruins von Scott Smith und selbiger soll nun unter der Leitung von Filmemacher Carter Smith auf Zelluloid gebannt werden. Den gleichen Nachnamen haben die beiden schon mal, aber auch das gleiche Talent? Zumindest heimste die erste Filmadaption von Smith´ Werk A Simple Plan eine Oscar-Nominierung ein. The Ruins dreht sich um vier amerikanische Freunde, die ihre Ferien in Cancún, Mexiko, verbringen und dort auf den deutschen Mathias treffen. Dieser bittet die Freunde, ihm bei der Suche nach seinem verschollenen Bruder Henrich zu helfen, der zuletzt mit seiner Freundin in den Ruinen gesehen wurde. Doch schon bald bereuen die vier Freunde ihre Entscheidung…

Virus Undead – Exklusive Storyboards #1

Heute präsentieren wir Euch in unserer dreiteiligen Reihe erstmals exklusive Storyboards der deutschen Horror-Hoffnung Virus Undead. Die ersten sieben Zeichnungen, die eine wichtige Schlüsselszene des Films wiedergeben, befinden sich im Inneren dieser News. Im millionenschweren Horrorfilm von Regisseur Wolf Wolff bekommen fünf Jugendliche die Auswirkungen des gefährlichen Vogelgrippe Virus in Brandenburg am eigenen Leib zu spüren, wo der Erreger gefährlich um sich greift. Innerhalb einer Nacht greift das Virus von Mensch zu Mensch über und verwandelt jeden Infizierten in blutgierige Monster. Für die musikalische Untermalung wurden die Bands Beloved Enemy und Oomph! engagiert, die jeweils einen Titelsong beisteuern. Beim deutschen Fantasy Filmfest wird das fertige Ergebnis erstmals zu bestaunen sein.

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28 Weeks Later – Eine Gans, eine Brücke und rennende Menschen

In England gibt es seit sechs Monaten kein Leben mehr. Jetzt kommen die Amerikaner, um die Insel neu zu besiedeln. Doch irgendwie schafft es der Virus, sich von einem Überträger wieder nach England bringen zu lassen, wo die Epidemie jetzt von Neuem beginnt. 28 Weeks Later, der Nachfolger vom Endzeitszenario 28 Days Later von Danny Boyle, begibt sich allem Anschein nach in diesem Sommer am 19. Juli in hiesige Kinosäle. Wer bereits ungeduldig auf seinen vier Buchstaben sitzt, sollte sich den ersten Clip ansehen, der tiefe Einblicke in das Sequel gewährt. Der Regisseur Juan Carlos Fresnadillo begrüßt Euch höchstpersönlich zur siebten Drehwoche von 28 Weeks Later. Man darf gespannt sein, ob der Nachfolger an den Erfolg seines Vorgängers anknüpfen kann. Zum Clip gelangt Ihr hier.

Der weiße Hai – Schwimmt er bald wieder auf DVD?

Offensichtlich ist der Ozean noch immer nicht sicher, denn der weiße Hai wird wohl aller Wahrscheinlichkeit nach wieder auf Beutefang gehen – oder schwimmen. Ein fünfter Teil des damals noch grandiosen Tierhorrors Der weiße Hai von Altmeister Steven Spielberg sei in Planung. Jaws: Rising soll der Titel des vierten Aufguss lauten, John Lansing wird wohl für das Drehbuch zuständig sein. Und was passiert im neuen Hai-Film? Michael Brody, der Sohn der Charaktere aus dem Original, und seine Familie fahren nach Amity wo er erneut Bruce begegnet. Als seine Tochter zu weit aufs offene Meer rausschwimmt und natürlich an Haie gerät, stellt Michael ein Team zusammen, um seine geliebte Tochter zu retten. Der Film wird scheinbar direkt auf DVD erscheinen, was vielleicht auch besser so ist. Denn mit MEG, einem weiteren Hai-Horror, der sich in der Produktion befindet, steht Konkurrenz ins Haus. Hoffentlich saufen die Haie nicht ab…

The Orphanage – Picturehouse greift zu

Am Donnerstag in einer Woche startet bei uns Pans Labyrinth vom spanischen Regisseur Guillermo del Toro. Der Film schnitt in unserer Kritik hervorragend ab und steht in den USA aktuell auf dem achten Platz der Kinocharts. Von diesem Erfolg scheint auch die Produktionsfirma Picturehouse begeistert zu sein, denn sie sicherte sich die Rechte an del Toros Werk The Orphanage (El Orfanato). Del Toro fungiert bei The Orphanage als Produzent, Regie führt Juan Antonio Bayona. In The Orphanage (zu deutsch: Das Waisenhaus) geht es um eine Frau, die aus dem mittlerweile leerstehenden Haus ein Heim für unfähige Kinder machen möchte. Aber die Dinge werden zunehmend seltsamer, denn der Sohn der Frau beginnt eine Beziehung zu einem Freund aufzubauen, der gar nicht existiert. Kommt einem die Geschichte nicht aus Hide & Seek bekannt vor? Warten wir ab, wie die Spanier die Thematik behandeln. Wir bleiben dran!

The Dark Is Rising – Unsterblichkeit im Kino

20th Century Fox bringt wieder einen Fantasystreifen, der Titel lautet düster The Dark Is Rising und das zugehörige Script von Susan Cooper und John Hodge wird unter der Regie David Cunninghams verfilmt. Zum Inhalt: Will Stanton (Alexander Ludwig), ein junge von 11 Jahren findet heraus, dass er der letzte Angehörige einer Gruppe von Unsterblichen ist, die sich The Old Ones nennt. Diese bekämpfen die stetig wachsende Bedrohung an dunklen Mächten und da Will die letzte Rettung ist, liegt das Schicksal der Welt in seiner Hand. Im Film wird man unter anderen Ian McShane als Mentor des jungen Will sehen können – mehr ist zum Cast noch nicht bekannt. Fantasyfans sollten diesen Film im Auge behalten, wir halten euch auf dem Laufenden!

Hannibal Rising – Kein Hopkins, kein Erfolg?

Hannibal Rising – Wie alles begann, das Prequel, auf das alle Filmfans gewartet haben? Nach finanziellen Erfolgen wie Hannibal und Red Dragon war es auch bei dieser Reihe nur eine Frage der Zeit, bis man einen nächsten Film nachschieben würde. Allerdings ohne den ehemaligen Hannibal Darsteller Anthony Hopkins. Weshalb? Hannibal Rising erzählt die Vorgeschichte des Kannibalen. Wie wurde er zu dem Mann und warum? Da der Killer (gespielt von Gaspard Ulliel) im neuen Film erst 20 Jahre alt ist, wäre es auch unrealistisch gewesen, wenn Anthony Hopkins wieder in seine alte Rolle geschlüpft wäre. Nach ganzen 104 Reviews beträgt der Kritikendurchschnitt grauenvolle 17%. Auch an den Kinokassen läuft es nicht so geschmiert. In knapp 3.000 amerikanischen Kinos veröffentlicht, schaffte der Film mit 13,4 Millionen Dollar den Sprung auf den zweiten Platz der Kinocharts. Letztendlich wird Hannibal Rising in den USA nur etwas mehr als 30 Millionen amerikanische Dollar einspielen. Wie mager dieses Einspielergebnis doch ist, könnt ihr anhand der Zahlen der Vorgänger erkennnen.

Das Schweigen der Lämmer

USA: 131 Millionen Dollar

INT: 141 Millionen Dollar

WW: 272 Millionen Dollar

Hannibal

USA: 165 Millionen Dollar

INT: 186 Millionen Dollar

WW: 351 Millionen Dollar

Red Dragon

USA: 93 Millionen Dollar

INT: 116 Millionen Dollar

WW: 209 Millionen Dollar

Hannibal Rising

USA: 14 Millionen Dollar (Endeinspiel ca. 30 Millionen Dollar)

INT: ??

WW: ??

Boogeyman 2 – Ein Blick hinter die Kulisse

Boogeyman findet den Weg erneut in die Schlafzimmer, also gut verstecken, denn mit Tobin Bell (Saw) im Cast ist ein bereits bestens erprobter Mörder anwesend. Jeff Betancourt führt hierbei Regie und plant den Release für 2008, Boogeyman 2 handelt von einer jungen Frau, die an einer permanenten Phobie vor dem Boogeyman leidet und sich deswegen freiwillig in eine Heilanstalt einweisen lässt, in der Hoffnung, ihre Ängste bewältigen zu können. Doch von Heilung fehlt jede Spur, die Ängste werden massiver und realer, die Einweisung stellt sich als die falsche Entscheidung heraus. Einen ausführlichen Vorgeschmack gibt es nun in Form von vier Behind-the-Scenes Clips, die Ihr mit einem Klick auf den unteren Link ansehen könnt. Viel Spaß beim Stöbern…

Day of the Dead – Die Zeichen stehen auf rot

Lange hat es gedauert, nun gibt es endlich wieder Neuigkeiten zum Remake von Day of the Dead. Und diese neuen Informationen haben es direkt in sich, denn es wird blutig. Einige neue Bilder haben sich in unserer Filmgalerie eingefunden, einen kleinen Auszug erhaltet Ihr im Inneren dieser News. Die Zombies sind los und bringen wie einst im Original von 1985 jede Menge Lust auf Frischfleisch und Blut mit. Wer in der Neuauflage dran glauben muss und den Untoten zum Opfer fällt steht bislang noch nicht fest, genauso wenig wie ein Kinostarttermin. Christa Campbell, Nick Cannon und Anna McCord werden unter anderen in dem Remake zu sehen sein. Ob als Opfer oder taumelnder Zombie werden wir hoffentlich bald erfahren. Regie beim Aufguss führt Steve Miner. Ein Klick auf eines der Bilder genügt, um in die Galerie zu kommen.

Ghost Rider – Die Seele verkauft

Zum kommenden Comic-Spektakel Ghost Rider, der genau wie Spider-Man in den Marvel-Comics erschienen ist, gibt es bei IESB.net neun Clips zur Betrachtung. Nicolas Cage spielt Johnny Blaze, der seine Seele an den Teufel verkauft, um als Austausch das Leben seines Vaters zu retten. Seitdem verwandelt er sich nachts immer in einen feurigen Totenschädel und jagt mit seinem Motorrad in der Dunkelheit. Erschwerend hinzu kommt, dass seine Jugendliebe Roxanne (Eva Mendes) wieder auftaucht… Wie schaut das Motorrad des Ghost Riders aus? Und wer zur Hölle ist eigentlich Blackheart? Erste Antworten auf diese und andere Fragen bekommt Ihr hier. Dazu außerdem noch einen ersten Blick auf Ghost Rider und ein 10minütiges Behind the Scenes-Special. Nächste Woche (ab dem 22. Februar) knattert das Hellcycle auch über deutsche Kinoleinwände. Let's rock!

28 Weeks Later – Soldaten zelten am Set

Diesen Sommer kehrt ein Virus, der uns schon vor guten vier Jahren nichts als Unheil bescherte, auf die großen Kinoleinwände zurück. Nach dem Überraschungserfolg 28 Days Later von 2003 (Danny Boyle führte Regie) kommt am 19. Juli diesen Jahres der Nachfolger 28 Weeks Later in die Kinos. Regie führte diesmal allerdings Juan Carlos Fresnadillo. In England gibt es seit sechs Monaten kein Leben mehr. Jetzt kommen die Amerikaner, um die Insel neu zu besiedeln. Doch irgendwie schafft es der Virus, sich von einem Überträger wieder nach England bringen zu lassen, wo die Epidemie jetzt von Neuem beginnt. Im Forum von Zombie-Nation könnt Ihr euch ein paar Bilder vom Set zu Gemüte führen. Allzu viel zeigen diese zwar nicht, geben aber einen kleinen Einblick in das Bevorstehende. In 28 Weeks Later sehen wir unter anderen Rose Byrne, Robert Carlyle und Idris Elba.

The Hills Have Eyes 2 – Offizieller Trailer erschienen

Und noch eine News zum kommenden Sequel The Hills Have Eyes 2. Während wir euch vor wenigen Tagen neue Szenenbilder als auch den deutschen Teaser präsentieren konnten, ist nun auf Yahoo Movies endlich ein richtiger Trailer veröffentlicht worden, der uns auch einen besseren Einblick in den Film verschafft. Der Teaser damals zeigte nicht mehr als das Poster in bewegter Form. Der Trailer liegt im Windows Media Player als auch im QuickTime Format vor und macht Lust auf mehr. Sieht so aus, als ob man von allem mehr bekommen wird. Mehr Mutanten, mehr Opfer, mehr Gore, mehr Schockeffekte. Vor allem die eben gerade erwähnten Mutanten scheinen beim Nachfolger begabter zu sein, aber seht selbst. Das Sequel von Regisseur Martin Weisz wird am 22. März 2007 in hiesigen Kinos anlaufen. Bereits im März vergangenen Jahres veröffentlichte 20th Century Fox das Remake von Alexandre Aja erfolgreich auf deutschen Kinoleinwänden. Für das Drehbuch waren Wes Craven und Jonathan Craven, sein Sohn, verantwortlich.

Direkt an das Remake angelehnt, geht es dort weiter, wo im Vorgänger der Abspann anfing. Ein Trupp der Nationalgarde trifft beim letzten Tag der Ausbildung in der Wüste auf die Mutanten. In den Minen kommt es zu erbitterten Kämpfen um das nackte Überleben.

Severance – Splendid bringt DVD im April

Die schwarze Horror-Komödie Severance hat sich vor wenigen Wochen bereits wacker an den Kinokassen geschlagen, Splendid Film schiebt im April die umfangreich ausgestattete Special Edition auf DVD hinterher. Ein Cover und Infos zur DVD finden sich wie immer anbei in dieser News. Bei einem Ausflug in ein osteuropäisches Waldgebiet, bei dem die Angestellten des Rüstungskonzerns "Palisade Defence" eigentlich Workshops zu Teamarbeit und Verkaufsförderung abhalten sollen, kommen sie vom Weg ab und landen in einem einsamen, heruntergekommenen Haus im Wald. Vor Ort hat Abteilungsleiter Richard (Tim McInnerny) gleich alle Hände voll zu tun, seine sechsköpfige Truppe vor der Meuterei zu bewahren, denn abgesehen von Buchhalter Gordon (von Natur aus leicht zufrieden zu stellen) und Computer-As Steve (Danny Dyer) – dank verschlucktem Giftpilz mit imaginären Bären beschäftigt – verhagelt die muffige Bruchbude allen ziemlich die Laune. Der ohnehin schon unangenehme Aufenthalt wird nicht gerade schöner, als sie feststellen müssen, dass im Wald um sie herum eine tödliche Gefahr lauert. Schatten huschen durch die Büsche, merkwürdige Geräusche ertönen. Dann treffen sie plötzlich auf eine brutal zugerichtete Leiche!

The Hills Have Eyes 2 – Deutscher Teaser und weitere Bilder

Es ist soweit, liebe Freunde von den Hügeln mit den blutigen Augen, der deutsche Teaser zum Sequel von The Hills Have Eyes ist in unserer Trailer-Datenbank ab sofort online. Doch damit nicht genug, denn auch weitere Bilder haben ihren Weg in unsere mittlerweile gut gefüllte Galerie zum Film The Hills Have Eyes 2 gefunden. Die neuen Bilder gibt es für Euch wie immer unter dieser News, den Trailer könnt Ihr hier bestaunen. Scheinbar geht es im Nachfolger zum Remake aus dem letzten Jahr richtig zur Sache, denn das Bildmaterial zeigt bereits jetzt viel Blut und Gewalt. Doch kann Martin Weisz Werk auch deutsche Kinogänger überzeugen? Ab dem 22. März wissen wir mehr!

The Abandoned – Vier Webisodes online

Das Poster zum kommenden Mysterie-Horrorstreifen The Abandoned hinterließ schon einen guten Eindruck. Auch die Tatsache, dass der Film Zuschauer-Favorit beim Filmfest "8 Films to die for" in den USA war, lässt die Hoffnungen auf einen schönen gruseligen Film ein wenig höher steigen. Einen deutschen Starttermin für das Werk von Regisseur Nacho Cerdà gibt es bislang nicht. Bei youtube sind jetzt vier Webisodes aufgetaucht. Hier erfahrt Ihr Neuigkeiten zu den Charakteren, lernt die Story kennen, könnt das Set betrachten und die verwendeten Special Effects bestaunen. Im Film werden unter anderen Anastasia Hille (Good), Karel Roden (Hellboy, Running Scared, Mr. Bean macht Ferien) und Jordanka Angelova ihr Bestes geben.

The Hills Have Eyes 2 – Arm in Arm ins Verderben

Die Offensive seitens des Filmstudios Fox Atomic zum Sequel The Hills Have Eyes 2 geht in die heiße Phase. Das ist kaum zu übersehen, denn aktuell finden immer mehr Bilder ihren Platz in unserer Galerie zum Film. Im Inneren dieser News wartet bereits neues unbewegtes Bildmaterial auf neugierige Genrefans. Ab dem 22. März werden die Mutanten wohl auch in Deutschland über die Soldaten herfallen. Direkt an das Remake angelehnt, geht es dort weiter, wo im Vorgänger der Abspann anfing. Ein Trupp der Nationalgarde trifft beim letzten Tag der Ausbildung in der Wüste auf die Mutanten. In den Minen kommt es zu erbitterten Kämpfen um das nackte Überleben. Ajas Remake The Hills Have Eyes wurde von Horrorfans begeistert aufgenommen. Ob das dem Nachfolger auch gelingt oder ob der Streifen von Martin Weisz in den dunklen Mienen verstaubt, bleibt abzuwarten. Durch Klick auf eines der Bilder gelangt Ihr zur gesamten Galerie.

Im Interview – Vacancy Darstellerin Kym Stys + exklusive Setbilder

Sarah Jessica Parker war sich für ein billiges Motel zu schade, weshalb Kate Beckinsale in die Bresche sprang, um an der Seite von Luke Wilson in einem gefährlichen Abenteuer zu bestehen. Im heutigen Interview haben wir deshalb Vacancy-Girl Kym Stys für Euch, die weitere Infos vom Filmset bereithält. Außerdem exklusiv für Euch, drei Setbilder vom Filmdreh. Vacancy handelt von einem jungen Ehepaar das sich ein Zimmer in einem Motel nimmt. Sie wissen nicht, dass der Raum mit einer Kamera ausgestattet ist und sie nun als Darsteller in einem Snuff-Film mitspielen. Beckinsale spielt die Frau, die mit dem Tod ihre Sohnes zurecht kommen muss. Sony Pictures bringt den Film von Kontroll Regisseur Nimród Antal am 10. Mai 2007 in die deutschen Kinos.

Was kannst Du uns über „Vacancy“ sagen?
Kym Stys: Nun, was soll ich sagen, ohne zu viel zu verraten? Ich spiele in einem Snuff-Film mit, werde misshandelt und schließlich ermordet.

Nähere Details?
Stys: Vacancy wird ein wirklich aufregender Thriller, der in das Innerste dringt. Er basiert auf der Geschichte von einem Pärchen, das in ein Motel zieht und dort schreckliche Dinge erlebt, als Opfer eines Snuff-Video-Rings.

Wie war die Zusammenarbeit mit Luke Wilson?
Stys: Leider hatte ich nicht die Möglichkeit, Luke Wilson und Kate Beckinsale näher kennen zu lernen. Sie sehen in dem Hotel immer wieder dieses Video, in dem ich zu sehen bin. Als wir die Szenen drehten, verpassten wir uns dann auch immer wieder am Set.

Was faszinierte Dich an der Rolle?
Stys: Es war auf jeden Fall eine sehr große Herausforderung für mich. Ich sehe mich eher in der komödiantischen Gegend. Gequält zu werden, laut zu schreien und dabei Tränen zu vergießen, die durch Furcht und Schmerz entstehen, war mir wirklich ausgesprochen fremd. Sich selbst in solch einer Situation zu sehen, die Seele in die dunkelsten Regionen zu verbannen, die Schreie, die Tränen – es fühlte sich alles so furchtbar echt an.

Was verbindest Du mit dem Dreh?
Stys: Um Euch einen besseren Überblick über meine Arbeit zu geben: gedreht wurde in einem sterilen Raum, in dem 10 Kameras an den Wänden angebracht waren. Alles geschah ohne eine Probe, einfach völlig improvisiert. Nimród Antal (der Regisseur) machte es mir sehr einfach. Ich konnte mir gut vorstellen, allein einem einem Hotelzimmer zu liegen, in das zwei Männer einbrechen und mich bis zur Ohnmacht misshandeln. Ich hatte außerdem noch zwei Mitstreiterinnen, die es sich mit mir im Zimmer bequem machten, bis wir urplötzlich überfallen werden.

Was unterscheidet Euren Film von gleichen Produktionen mit einer ähnlichen Thematik?
Stys: Vacany ist in dieser Hinsicht vor allem authentischer und auch näher am Geschehen. Nicolas Cage versucht in in 8mm einem Kartel auf die Spur zu kommen, während Luke Wilson und Kate Bekinsale hier die Opfer darstellen, die sich dieser Gefahr ausgesetzt sehen.

Macht es Dir Sorgen, dass Du irgendwann selbst in einer solchen Situation stecken könntest?
Stys: Natürlich mache ich mir Sorgen. Dieses Szenario hat sich so real angefühlt. Mein Herz ist bei all jenen, die diese schreckliche Erfahrung in der Wirklichkeit durchleben mussten.

Hast Du Verständnis für Menschen, die Snuff-Filme stehen?
Stys: Ich kann Menschen verstehen, die eine besondere Art von Fetisch haben. Unverständnis kann ich jedoch nur für Personen aufbringen, die sich am Schmerz anderer Menschen erfreuen, während dem Täter das Gezeigte eine Art von Befriedung verschafft.

Viele Quellen belegen, dass bis heute kein echter Snuff-Film gefunden werden konnte. Wie real ist der Begriff „Snuff“ für Dich also?
Stys: Nach dem Dreh zu diesem Film wirkt das Wort "Snuff" auf mich viel realer. Wie ich eben schon erwähnte gab es keine Proben, kein Kameramnn im Raum, keine Crew, nur Kameras in den Wänden. Es hätte sich nicht realer anfühlen können. Es war, als würde man diesen Moment leben.

Hast Du dir Wissen über "Snuff" angeeignet, bevor Du den Film gedreht hast? Filme wie "8mm" mit Nicolas Cage haben die Thematik aufgefasst und behandelt.
Stys: Ja, ich habe meine Hausaufgaben gemacht und ich habe "8mm" gesehen. Ich habe mir auch eine Menge Horrorfilme angeschaut, um das Schauspiel zu studieren, wie zum Beispiel Gesichtsausdrücke, Schreie etc.

Neue Kinostarts – The Host, Disturbia und The Number 23

Erneut sind ein paar Änderungen im Releaseplan zu verzeichnen. MFA+ rückt die koreanische Monsterhatz The Host um zwei Wochen auf den 29. März nach hinten, wo der Film von Joon-ho Bong nun zusammen mit Dunkle Visionen von Kinowelt startet. Warner hat bei The Number 23 zugegriffen und lässt Jim Carrey mit einwöchiger Verspätung am 22. März auftreten, wo er hinter das Geheimnis einer mysteriösen Zahl kommen will. Einen weitaus größeren Sprint hat Disturbia hingelegt, der von Paramount Pictures nun doch erst am 13. September gestartet wird. Um die Wartezeit immerhin ein wenig verschmerzen zu können, haben wir Euch außerdem 16 neue Szenenbilder in unserer Galerie angehängt, die es durch einen Klick hier zu sehen gibt.

Antikörper – Bald auch aus Hollywood

Meistens treffen Remakes eher japanische oder asiatische Gruselstreifen, die zwar vom Inhalt und der Story her gleich bleiben, aber nach Amerika umgesiedelt werden. Nicht selten bringen diese Streifen dann mehr Erfolg als die Originale. So auch bei Antikörper? 2005 sorgte der deutsche Thriller für willkommene Abwechslung und auch die Traumfabrik scheint davon Wind bekommen zu haben. Antibodies soll neu aufgenommen werden. Produktionsstudio für das Remake wird angeblich Gold Circle Films (Slither), die Executive Producers Zak Kadison und Guy Danella sein. Für weitere Neuigkeiten bleiben wir für euch dran.

In einem Berliner Hinterhaus wird der Serienkiller Gabriel Engel von einer Spezialeinheit überwältigt – das vorläufige Ende einer Mordserie, in deren Verlauf ein Dutzend Kinder in quälenden Ritualen hingerichtet wurden. Kommissar Seiler lässt sich für seinen Ermittlungserfolg feiern. Doch das Grauen beginnt erst jetzt. Im Heimatdorf des Polizisten Michael Martens wurde ein Mädchen bestialisch ermordet. Für Martens gibt es nur einen Täter: Gabriel Engel. Er reist zum Verhör nach Berlin, und zwischen den ungleichen Männern beginnt ein Katz-und-Maus-Spiel, bei dem der aufrechte Christ Martens an seine psychischen Grenzen stößt. Die Ereignisse spitzen sich dramatisch zu, als die Spuren plötzlich in eine ganz andere Richtung weisen…

The Hills Have Eyes 2 – Erschöpfte Kämpfer

Heute in sechs Wochen soll es angeblich deutschlandweit zu einem erneuten Schlachtfest mitten in der Wüste kommen. The Hills Have Eyes 2 startet aller Voraussicht nach am 22. März hierzulande. Ob das Sequel an den Remake-Erfolg von Alexandre Ajas The Hills Have Eyes aus dem letzten Jahr anknüpfen kann, bleibt abzuwarten. Die bisher veröffentlichten Bilder zum Film machen allerdings schon Lust auf mehr. Wen wird es im Nachfolger aus der Rekrutensoldatentruppe treffen und wer kann sich noch einmal mit dem Leben davon stehlen? Gehören die drei auf dem neuen unteren Bild dazu? Und haben auch die beiden Freunde auf dem anderen Szenenbild Glück im Unglück? Fragen über Fragen, die hoffentlich Ende März aufgeklärt werden.

The Wolf Man – Heult zum Mond, die Wölfe kommen

Ob es nun wirklich der Mond sein wird ist fraglich, was man aber sicher erwarten kann ist, dass das Wolf-Remake in den Lichtspielhäusern flimmern wird. Die alte Geschichte vom Wolfsmenschen wird nun unter der Regie des genialen Mark Romanek neu verfilmt und hat mit Benicio Del Toro (21 Grams, Fear & Loathing in Las Vegas) einen absoluten Hochkaräter als Hauptdarsteller im Lager. Romanek, der Videos für die Nine Inch Nails (Closer und The Perfect Drug) und zum Beispiel auch One Hour Photo gedreht hat wurde nun als Regisseur offiziell von Universal Pictures bestätigt. Das Drehbuch von Andrew Kevin Walker orientiert sich nahe am Original, in dem ein Mann aus den USA in seine Heimat, das viktoriansiche England, zurückkehrt und dort nach einem Biss eines Werwolfes sein zwiegespaltenes Leben im Mondlicht beginnt. Der haarige Horrorfilm The Wolf Man wird im Herbst diesen Jahres zu drehen begonnen und schließlich im Laufe 2008 in den Kinos starten. Howl to the Moon!

Them – DVD von Ascot Elite im April

Ascot Elite (ehemals Mc-One) holt den französischen Horrorfilm Them (Ils) nach Deutschland. Die Leih-DVD wird bereits ab Ende April erhältlich sein, die Kauf-DVD folgt einen guten Monat später im Mai. Ein Cover und Details zur technischen Umsetzung findet Ihr anbei. Mit Ils kam der Durchbruch für das Regie-Duo David Moreau und Xavier Palud, die für Lionsgate im Moment das Remake The Eye mit Jessica Alba für die Kinos vorbereiten. Die Story schwenkt auf ein französisches Pärchen – er Schriftsteller, sie Lehrerin – das sich in einem abgelegenen Häuschen außerhalb von Bukarest lauschig eingerichtet hat. Man muss kein Horrorprofi sein, um zu ahnen, dass der Wahnsinn, der ins alltägliche Leben einbricht, umso größer ist, je idyllischer die Normalität gezeichnet ist. Und weil hier die Idylle perfekt scheint, ist auch das, was folgt, nahezu nicht zu übertreffen. Denn wenn SIE auftauchen und der Albtraum eigentlich erst so richtig beginnt, haben Moreau und Palud die Spannungsschraube bereits so weit angezogen, dass es dem Zuschauer längst die Luft raubt. Vive la France!

The Hidden – Versteckspiel geht von vorne los

Es ist mal wieder soweit, wir präsentieren Neuigkeiten in der Sparte Remakes. Diesmal betrifft es den Film The Hidden aus dem Jahre 1987. Im Original geht es um ein Alien, das sich auf dem Weg in die USA macht. Alles und jeden auf diesem Weg vernichtet es und nutzt die erstandenen Körper, um sich darin zu verstecken. Im Remake geht es um einen Killer, der aus der Vergangenheit auftaucht und eine Ermittlerin unter Druck setzt, einen Jahre alten Fall erneut aufzunehmen. Bereits gecastet für die Wiederbelebung sind Rhada Mitchell (Silent Hill) als Ermittlerin und Neal McDonough (ab dem 1. März im Hitcher-Remake bei uns zu sehen). Aus The Hidden wird in der Neufassung allerdings The Seed. Regisseur bei The Seed wird Rock Shaink Jr. sein. Ein Kinostarttermin steht bislang noch nicht fest.

Black Christmas – Unrated Version auf DVD

In den USA wird die DVD des Teenie-Slashers Black Christmas im kommenden April zu haben sein. Es sollen gleich zwei verschiedene Versionen auf den Markt kommen. Zum Einen die normale und rund 90minütige Kinofassung. Weiter wird es zum Anderen auch eine ungeschnittene und umgeschnittene Version geben, die ca. fünf Minuten länger ist als die Kinoversion. Bereits im finalen Trailer gab es einige Szenen zu sehen, welche im fertigen Film nicht aufgetaucht sind. Vielleicht liegt es auch daran, weil die originale Version von Regisseur und Drehbuchautor Glen Morgan (Final Destination) bei der Weinstein Company auf Unzufriedenheiten gestoßen ist, sodass man Nachdrehs durchführen musste. Ob es sich also bei der fünf Minuten längeren Version um die originale Glen Morgan Fassung handelt, ist nicht bekannt. Falls nicht, dann wird man die im Film nicht verwendeten Szenen dennoch auf der DVD vorfinden, denn als Bonusmaterial winken nebst drei alternativen Endsequenzen auch sieben gestrichene Szenen. Nebenbei werden es auch zwei kleine Featurettes mit den Namen What Have You Done? The Remaking Of Black Christmas und May All Your Christmases Be Black: A Filmmakers Journey auf die DVD schaffen. Eine Trailershow rundet dann das Bonusmaterial ab. Wann und ob auch hierzulande mit einer Unrated Extended Cut Edition zu rechnen ist, steht leider noch nicht fest. Aber sobald wir näheres wissen, werdet ihr schnellstmöglich davon erfahren.

Grind House – Unterricht bei Tarantino und Rodriguez

Die beiden Kult-Regisseure Quentin Tarantino (Kill Bill, Reservoir Dogs) und Robert Rodriguez (From Dusk till Dawn, Sin City) kommen in diesem Jahr gleich in doppelter Ausführung mit Grind House in deutsche Lichtspielhäuser. Den Anfang bestreitet Rodriguez am 12. April mit seinem Werk Planet Terror, Tarantino folgt am 23. August mit Death Proof. Außerdem sollen beide Filme in einem Double-Feature ab August zu sehen sein. Zu kompliziert? Dann schaut Euch bei Yahoo! Movies an, wie das gemeinsame Projekt zu genau diesem wurde und warum es (nach der Meinung der beiden Regisseure) großartig wird. Bildmaterial findet Ihr bereits in Hülle und Fülle in unserer Grind House-Galerie. Auch den Trailer haben wir für Euch in unsere Datenbank parat.

Pulse – Zwei Sequels gehen in Planung

Wie erfolgreich muss ein Film sein, um eine Fortsetzung zu rechtfertigen? Die Weinstein Company unter Leitung der Brüder Bob und Harvey hat die Grenze scheinbar ziemlich weit unten angesetzt. Wie unsere Kollegen bei Moviehole.net heute berichten, geht die Flucht vor gefährlichen Computerviren im Pulse-Universum demnächst gleich doppelt weiter. Kristen Bell und Ian Somerhalder werden für weitere Filme nicht mehr zur Verfügung stehen. Die Nachfolger werden mit großer Wahrscheinlichkeit direkt für den Videomarkt konzipiert. Im Remake von Jim Sonzero geht es um einen jungen Mann der zufällig auf eine mysteriöse Website stößt, die ruckelige Videoaufnahmen einer sich seltsam bewegenden schwarzen Gestalt zeigt. Zusammen mit einer Studienkollegin aus dem PC-Labor untersucht er das Phänomen, und schon bald müssen beide die Erfahrung machen, dass die Geister nicht mehr nur virtuell, sondern längst real sind…